Il Movimento Arti e Mestieri

Oggi diamo uno sguardo a un periodo intricato e accuratamente curato di design e architettura durante il lungo regno dell'era vittoriana (1837-1901). In contrasto con il grande eccesso di ornamenti nell'era vittoriana, il movimento Arts and Craft era un'offerta per la riforma della Gran Bretagna della metà del XIX secolo, con l'intenzione di creare novità con semplice bellezza, carattere e pensiero.

Disincantati dalla direzione impersonale e meccanizzata della società nel XIX secolo, le punte di diamante di questo movimento cercarono di tornare a uno stile di vita più semplice e appagante. In quanto tale, il movimento Arts and Craft è stato ammirato per l'uso di materiali di alta qualità e design pratici ma dedalici.

Forme reiterate

La caratteristica più distintiva delle opere di questo movimento sono le forme e le forme semplici e ripetitive. Queste forme semplici hanno accentuato la bellezza intrinseca della tela su cui è stata realizzata, sia essa legno o tessuto.

Questo design si chiama "Willow Boughs" ed è realizzato dalla figura più importante del movimento Arts and Craft, William Morris . Qui, il tema ricorrente dei rami di salice ricurvi è caratteristico del gusto di Morris per le geometrie sinuose. C'è anche una raffinatezza geometrica nei motivi vorticosi delle foglie che rilassano gli occhi mentre creano struttura e ordine. Con l'uso di colori tenui, questa carta da parati trasuda eleganza e classe senza ornamenti elaborati o eccessivi.

Natura

Riportando l'attenzione alla semplice bellezza della natura, i designer durante il movimento Arts and Craft hanno utilizzato prevalentemente motivi naturali come centrotavola per le loro opere. William Morris era particolarmente noto per il suo talento nel realizzare un capolavoro di piante e animali apparentemente banali come il bottone dello scapolo e animali comuni.

Questo è uno dei design più iconici di Morris intitolato "The Strawberry Thief". In linea con il titolo, il tema centrale di questo disegno è il tordo comune colto in flagrante mentre ruba delle fragole. L'impeccabile rispecchiamento del design è stato ottenuto attraverso l'uso della simmetria geometrica dei motivi floreali, che aggiunge un nuovo livello di complessità a questo pezzo magistrale.

Un'altra meravigliosa opera di Morris è il modello "foresta", con una varietà di fauna forestale tra cui una lepre, una volpe e un pavone. Ancora una volta, l'uso di foglie d'acanto per riempire gli spazi tra ogni animale è un attributo distintivo di questo bel movimento, creando una base perfetta per far risplendere ogni creatura.

Molti altri noti designer si sono uniti a questo movimento e hanno creato una serie di opere su diverse tele, tra cui il revivalista gotico August Pugin , che ha realizzato questa panca in legno decorata:

E il muralista e pittore americano John La Farge , che ha creato questa vetrata intitolata "L'angelo che aiuta":

 

“ La semplicità della vita, anche la più semplice, non è una miseria, ma il fondamento stesso della raffinatezza.”

-William Morris

L'ideologia della "bellezza nella semplicità" si diffuse a macchia d'olio nel resto d'Europa, America e Asia. Ha anche creato molte esternalità positive, come il contenimento dell'inquinamento attraverso il passaggio a coloranti organici da quelli chimici e prodotti artigianali invece della mera produzione di massa. In tutto, le persone hanno risuonato profondamente con il significato aggraziato dietro questo movimento e hanno voluto riportare l'autenticità persa attraverso i secoli dorati.

Nei tempi moderni, i valori fondamentali del movimento Arts and Craft persistono, trasformandosi in una morale autorealizzata che mira a ricordarci di tornare alle nostre radici e trovare appagamento nella semplicità della vita.

 

Ispirato dal movimento Arts and Craft? Porta a casa con te oggi un pezzo di questo momento semplice ma profondamente significativo nel tempo.