Sinh ngày 24 tháng 3 năm 1834 tại Walthamstow, tọa lạc tại Khu Waltham Forest của Luân Đôn, Nghệ sĩ Di sản Anh nổi tiếng thế giới William Morris được nhiều người coi là một trong những nhà thiết kế vĩ đại nhất trong thời đại của ông và là một trong những nhân vật nổi bật nhất của Nghệ thuật và Nghệ thuật. Phong trào thủ công. Sự gần gũi với thiên nhiên của Morris khi còn nhỏ sau này đã chứng tỏ tầm quan trọng trong việc củng cố tên tuổi của ông với tư cách là người đóng góp lớn nhất vào sự hồi sinh của nghệ thuật dệt truyền thống của Anh.

Năm 1861, ông bắt đầu kinh doanh trang trí với một nhóm bạn: Morris, Marshall, Faulkner & Co., sẽ cung cấp các sản phẩm và đồ nội thất thủ công đẹp mắt cho ngôi nhà. Các tác phẩm của Morris được lấy cảm hứng từ những kỳ quan thiên nhiên mà ông được bao quanh khi còn nhỏ ở Rừng Epping và sau này khi lớn lên, thiên nhiên xung quanh nơi ở của ông tại Nhà Kelmscott; bày tỏ lòng kính trọng đối với ngôi nhà trước đây của ông ở vùng nông thôn, Trang viên Kelmscott.

Cùng với mong muốn cung cấp 'nghệ thuật cho tất cả mọi người' với giá cả phải chăng và được thúc đẩy bởi sự nhiệt tình vô bờ bến của mình, công việc kinh doanh trang trí của ông đã có sản lượng rất lớn về các mẫu hoa văn tự nhiên trang nhã. Trong 150 năm tiếp theo, công ty, lúc đó được gọi đơn giản là Morris & Co., đã trở thành thương hiệu gia dụng về thiết kế giấy dán tường và vải.

Bản in Strawberry Thief được thiết kế vào năm 1883, lấy cảm hứng từ cuộc sống ở nông thôn của Morris. Morris' được biết đến với việc tái tạo môi trường xung quanh mình, và điều này cũng không ngoại lệ, lần này, tia sáng xuất hiện khi anh nhìn thấy những con chim ăn trộm dâu tây của mình dưới lưới đựng hoa quả trong nhà bếp tại nhà của anh tại Kelmscott Manor. Ngày nay, nhiều thập kỷ sau, họa tiết Strawberry Thief vẫn là một trong những thiết kế được yêu thích nhất mọi thời đại của William Morris.

Pimpernel là một ví dụ rõ ràng về mối quan hệ mà William Morris đã tạo ra giữa thiết kế giấy dán tường và vải, chịu ảnh hưởng của các mô hình phương Đông. Morris thiết kế Pimpernel vào năm 1876 và sau đó chọn nó để trang trí phòng ăn của mình tại Kelmscott House ở Hammersmith, London. Với tiêu đề Pimpernel, thiết kế này là một ví dụ cho thấy sự quan tâm đến thiết kế của Nhật Bản đã dẫn đến việc đơn giản hóa đường nét và màu sắc như thế nào. Morris đặc biệt quan tâm đến những chiếc lá acanthus cong, cành liễu và cây kim ngân hoa, những thứ mà ông đã sử dụng hết lần này đến lần khác làm chủ đề trung tâm hoặc làm nền.

Cảm hứng cho thiết kế này đến từ một tấm thảm nguyên bản được dệt bằng len và lụa tại Tu viện Merton năm 1887, do William Morris, Philip Webb và John Henry Dearle thiết kế. Morris đã sử dụng các loài chim và động vật từ những tấm thảm trang trí trước đó kết hợp với lớp phủ dày đặc của những chiếc lá acanthus kéo dài từ tấm thảm đầu tiên của ông "Acanthus & Vine" để đặt năm nghiên cứu về động vật và chim của Philip Webb (Peacock, Hare, Lion, Fox và Quạ).

Cảm hứng cho thiết kế này đến từ một tấm thảm nguyên bản được dệt bằng len và lụa tại Tu viện Merton năm 1887, do William Morris, Philip Webb và John Henry Dearle thiết kế. Morris đã sử dụng các loài chim và động vật từ những tấm thảm trang trí trước đó kết hợp với lớp phủ dày đặc của những chiếc lá acanthus kéo dài từ tấm thảm đầu tiên của ông "Acanthus & Vine" để đặt năm nghiên cứu về động vật và chim của Philip Webb (Peacock, Hare, Lion, Fox và Quạ).

Lấy cảm hứng từ những bức tranh tường thời Trung cổ mà Morris đánh giá rất cao, Nút Cử nhân được tạo ra lần đầu tiên vào năm 1892. Đó là một mô tả thú vị về những bông hoa ngô, được biết đến trong văn hóa dân gian với cái tên Nút Cử nhân khi những chàng trai trẻ đang yêu đeo chúng. Xưởng Morris & Co. đã mở rộng thiết kế ban đầu năm 1892 và vẽ nó bằng những bức bích họa thời Trung cổ với hiệu ứng ấn tượng tạo ra một thiết kế hình chiếc lá xoáy ấn tượng.

Lấy cảm hứng từ những loài hoa dại và cây cối mà Morris nhìn thấy trên những chuyến đi dạo ở vùng quê, Willow Bough có thân cây quấn vào nhau và những chiếc lá liễu mỏng manh. Thiết kế Morris được nhiều người yêu thích từ năm 1887 này đã được đơn giản hóa và vẽ lại bằng ba màu, mang đến sự tinh tế nhẹ nhàng và hương vị hiện đại cho thiết kế cổ điển này.

Bản in Love Is Enough tôn vinh nhiều kỹ năng của Morris với tư cách là một nhà văn, nhà thơ và người đánh máy. Cụm từ tiêu đề trong vở kịch cùng tên được in bằng kiểu chữ Morris của Kelmscott Press.

Tình yêu là đủ: dù thế giới đang suy tàn,
Và rừng không có tiếng nói nào ngoài tiếng phàn nàn,
Dù bầu trời quá tối để đôi mắt mờ có thể khám phá
Những chiếc cốc vàng và hoa cúc nở rộ dưới đó,
Dù những ngọn đồi có bóng tối, và biển là một kỳ quan tối tăm,
Và ngày hôm nay hãy che đậy mọi hành động đã qua,
Tuy nhiên, tay họ sẽ không run, chân họ sẽ không chùn bước:
Khoảng trống sẽ không mệt mỏi, nỗi sợ hãi sẽ không thay đổi
Đôi môi này và đôi mắt này của người yêu và người yêu.